16-07-2017, Saat: 22:24
(Son Düzenleme: 23-07-2017, Saat: 23:09, Düzenleyen: misakichan19.)
Rashid Wants To Improve The World - By Design: Artist’s Exhibition At Seoul Arts Center Is A Rich, Tactile Experience
Rashid Tasarım Yoluyla Dünyayı İyileştirmek İstiyor- Sanatçının Seoul Sanat Merkezindeki Sergisi Zengin ve Dokunulabilir bir Tecrübe Yaşatıyor
![[Resim: jWgvX9.jpg]](https://i.hizliresim.com/jWgvX9.jpg)
Karim Rashid “Kendini Tasarla” sergisinin sonunda bulunan Kama Love Chair (Kama Aşk Sandalyesi) Rashid’in insan doğasına olan dikkatini ve insan için doğal olanı yansıtıyor. Müze rehberlerinin de tarif ettiği üzere sandalye cinsel birleşme sırasında kullanılan üç pozisyondan ilham alınmış. Sergi 30 Haziran’da açılmıştır ve Seoul Sanat Merkezi, Güney Seoul’de 7 Ekim’e kadar sergilenmeye de devam edecektir. [YOON SO-YEON]
Tasarım her yerde. Gördüğümüz dokunduğumuz, duyduğumuz ve tattığımız birçok şey tasarlanmıştır. Tasarımın sadece parası yetenler için yapılan sosyeteye has bir müsriflik olarak düşünüldüğü bir zamanda tasarımı insanların günlük hayatlarına aktaran endüstriyel tasarımcı Karim Rashid tasarım her yerde fikrini uçlara taşıyan bir tasarımcıdır. Ve şimdi parlak fikirleri ve engin tutkusu ile Seoul’ü alevlendirmeye geldi. Seoul’ün güneyinde bulunan Seoul Sanat Merkezi Haziranın 30’undan Ekimin 7’sine kadar Karim Rashid’in “Kendini Tasarla” sergisini açmıştır.
Rashid 29 Haziran’daki sergi açılışının basın toplantısında “İçimde bir ressamım bu yüzden sadece gerçekçilik düzeyinde değil artistik düzeyde de iletişim kurma ihtiyacı hissediyorum,” dedi. Her ne kadar Rashid dünya çapında 400 şirketle iş yapan bir tasarımcı olarak tanınsa da, çalışmaları su ve karabiber şişesi gibi gündelik eşyaları tasarlamak, üstünde imzası bulunan mobilyaları yerleştirerek modern bir ortam yaratmak gibi sanatın birçok alanına uzanmaktadır. Sergi bir tasarımcının sergisi olabilir fakat gördüğünüz şey akıllıca tasarlanmış mobilya koleksiyonundan çok daha fazlası.
Resmi olarak 350 parça eser gösterimdedir bunlar; mobilyalar, sanat eserleri, tasarım taslakları, resimler ve heykeller gibi insanların sadece bakmakla kalmayıp aynı zamanda dokunup hissedebilecekleri eşyalardır. Sergiyi ziyaret eden ziyaretçiler Rashid’in ünlü kıvrımlı kanepelerinden birine oturmanın nasıl bir his olduğunu hayal etmek yerine eserlerini bedenleriyle değerlendirme şansını elde ediyorlar. Üstelik duvarların canlı renkleri ve göze çarpan desenleri de Rashid’in tasarım arşivinden seçilmiştir.
Serginin yedi bölümünü gezildiklerinde- Karimstory, Beautification of Life, Hall of Globalove, Into the Scape, Digipop, Era of Mass Production and Mission for Humanity- ziyaretçiler Rashid’in sloganının basit fakat güçlü olduğunu görebilirler: “Tasarım çağdaş deneyimlere ve geleceğimize şekil vermektir.” Aynı sloganı gibi, sergiye nüfus etmiş iki ana tema var: dizaynokrasi ve dijipop.
“dizayn” ve “demokrasi” sözcüklerinden ileri gelen Dizaynokrasi, ekonomik durumları ne olursa olsun halktan insanların da aynı ölçüde tasarımın meyvelerinden faydalanabilmelerini amaçlamaktadır. Rashid “Tasarımın işi büyük piyasa için, herkes için,” diye açıkladı.
“Her birimiz her gün 600 adet eşyaya dokunuyoruz,” dedi. “Etrafımızdaki eşyaları daha iyi tasarlarsak, dünyayı daha iyi bir yer haline getirebiliriz.”
Resmin analog şeklini dijital motiflerle bir araya getirilen Dijipop ismindeki bölüm Rashid’in sanatsal yönünü gösteriyor. “21.yy.’da, dijital çağ’da yaşıyoruz. Geçen 20 yılda gerçek dünya ile gerçek dışı dijital çağ arasında ilişki kurma fikrine oldukça kafayı takmış durumda olduğumu fark ettim. Diğer bir değişle, nasıl çevrilir? Biz kolektif dijital bir kültür olarak iletişim ve veri çağı aracılığıyla dünyaya şekil verirken fiziksel olarak da şekil veriyor muyuz?”
Bu yüzden sergileri her ne kadar bir odanın belirli bir kısmında yer alsa da, eserleri söz konusu sınırları aşmaktadır. Örneğin, Globalove bölümü Analogizm'i adındaki heykeli sergilemektedir, bu heykel “geleneksel sınırlarla sınırlı kalmadan bütünlüğe çağrıyı” ifade etmektedir. Rashid görsel olarak insancıllığı göstermek için heykelde doğal bir madde olan tahtayı kullanmıştır, büyük kafa figüründe ayrıca kafasını sokan kişiye kapalı alanda üretilen çoklu duygusallığı ve zamansızlığı tecrübe etme imkanını sağlayan dijital ses teknolojisini kullanmıştır.
![[Resim: VM9gbB.jpg]](https://i.hizliresim.com/VM9gbB.jpg)
Soldan: 29 Haziran sergi açılış öncesi Karim Rashid basın toplantısında, sergideki Analogizm heykeli ve Rashid ve Koreli sanatçı Kim Min-Sun’un iş birliğinde “Push Pin.”[SANAT MERKEZİ IDA, YOON SO-YEON]
Serginin sonunda yer alan Kama Aşk Sandalyesini bir açıklama yapılmadan anlamak zor, Rashid ilişkiye giren bir çiftin seks pozisyonlarından esinlenmiş. Rashid’e göre tasarımın özünde çağdaş insanlar için en doğal olanı yakalamak yatmaktadır.
Galerinin diğer bölümlerinde Koreli sanatçıların işbirliğinde Pleasurescape gibi Kore sergisi için tekrar tasarlanan eserler yer almaktadır.
Sergi 7 Ekim’e kadar devam edecektir, her gün 11.00 ‘dan 20.00 'a kadar açıktır, son bilet satışı saat 19.00’da yapılmaktadır. Galeri Pazartesi günleri, 31 Temmuz ve 25 Eylül’de kapalıdır. Yetişkinler için giriş 14,000 won çocuklar için ise 8,000 won’dur. 3 numaralı hattan Nambu Otobüs Terminali İstasyonun’da inin, 4-2 veya 5 numaralı çıkışları kullanın. Detaylı bilgi için www.karimrashid.modoo.at sitesini ziyaret edebilir veya (02) 3143-4360’ı arayabilirsiniz.
Kaynak
Rashid Tasarım Yoluyla Dünyayı İyileştirmek İstiyor- Sanatçının Seoul Sanat Merkezindeki Sergisi Zengin ve Dokunulabilir bir Tecrübe Yaşatıyor
![[Resim: jWgvX9.jpg]](https://i.hizliresim.com/jWgvX9.jpg)
Karim Rashid “Kendini Tasarla” sergisinin sonunda bulunan Kama Love Chair (Kama Aşk Sandalyesi) Rashid’in insan doğasına olan dikkatini ve insan için doğal olanı yansıtıyor. Müze rehberlerinin de tarif ettiği üzere sandalye cinsel birleşme sırasında kullanılan üç pozisyondan ilham alınmış. Sergi 30 Haziran’da açılmıştır ve Seoul Sanat Merkezi, Güney Seoul’de 7 Ekim’e kadar sergilenmeye de devam edecektir. [YOON SO-YEON]
Tasarım her yerde. Gördüğümüz dokunduğumuz, duyduğumuz ve tattığımız birçok şey tasarlanmıştır. Tasarımın sadece parası yetenler için yapılan sosyeteye has bir müsriflik olarak düşünüldüğü bir zamanda tasarımı insanların günlük hayatlarına aktaran endüstriyel tasarımcı Karim Rashid tasarım her yerde fikrini uçlara taşıyan bir tasarımcıdır. Ve şimdi parlak fikirleri ve engin tutkusu ile Seoul’ü alevlendirmeye geldi. Seoul’ün güneyinde bulunan Seoul Sanat Merkezi Haziranın 30’undan Ekimin 7’sine kadar Karim Rashid’in “Kendini Tasarla” sergisini açmıştır.
Rashid 29 Haziran’daki sergi açılışının basın toplantısında “İçimde bir ressamım bu yüzden sadece gerçekçilik düzeyinde değil artistik düzeyde de iletişim kurma ihtiyacı hissediyorum,” dedi. Her ne kadar Rashid dünya çapında 400 şirketle iş yapan bir tasarımcı olarak tanınsa da, çalışmaları su ve karabiber şişesi gibi gündelik eşyaları tasarlamak, üstünde imzası bulunan mobilyaları yerleştirerek modern bir ortam yaratmak gibi sanatın birçok alanına uzanmaktadır. Sergi bir tasarımcının sergisi olabilir fakat gördüğünüz şey akıllıca tasarlanmış mobilya koleksiyonundan çok daha fazlası.
Resmi olarak 350 parça eser gösterimdedir bunlar; mobilyalar, sanat eserleri, tasarım taslakları, resimler ve heykeller gibi insanların sadece bakmakla kalmayıp aynı zamanda dokunup hissedebilecekleri eşyalardır. Sergiyi ziyaret eden ziyaretçiler Rashid’in ünlü kıvrımlı kanepelerinden birine oturmanın nasıl bir his olduğunu hayal etmek yerine eserlerini bedenleriyle değerlendirme şansını elde ediyorlar. Üstelik duvarların canlı renkleri ve göze çarpan desenleri de Rashid’in tasarım arşivinden seçilmiştir.
Serginin yedi bölümünü gezildiklerinde- Karimstory, Beautification of Life, Hall of Globalove, Into the Scape, Digipop, Era of Mass Production and Mission for Humanity- ziyaretçiler Rashid’in sloganının basit fakat güçlü olduğunu görebilirler: “Tasarım çağdaş deneyimlere ve geleceğimize şekil vermektir.” Aynı sloganı gibi, sergiye nüfus etmiş iki ana tema var: dizaynokrasi ve dijipop.
“dizayn” ve “demokrasi” sözcüklerinden ileri gelen Dizaynokrasi, ekonomik durumları ne olursa olsun halktan insanların da aynı ölçüde tasarımın meyvelerinden faydalanabilmelerini amaçlamaktadır. Rashid “Tasarımın işi büyük piyasa için, herkes için,” diye açıkladı.
“Her birimiz her gün 600 adet eşyaya dokunuyoruz,” dedi. “Etrafımızdaki eşyaları daha iyi tasarlarsak, dünyayı daha iyi bir yer haline getirebiliriz.”
Resmin analog şeklini dijital motiflerle bir araya getirilen Dijipop ismindeki bölüm Rashid’in sanatsal yönünü gösteriyor. “21.yy.’da, dijital çağ’da yaşıyoruz. Geçen 20 yılda gerçek dünya ile gerçek dışı dijital çağ arasında ilişki kurma fikrine oldukça kafayı takmış durumda olduğumu fark ettim. Diğer bir değişle, nasıl çevrilir? Biz kolektif dijital bir kültür olarak iletişim ve veri çağı aracılığıyla dünyaya şekil verirken fiziksel olarak da şekil veriyor muyuz?”
Bu yüzden sergileri her ne kadar bir odanın belirli bir kısmında yer alsa da, eserleri söz konusu sınırları aşmaktadır. Örneğin, Globalove bölümü Analogizm'i adındaki heykeli sergilemektedir, bu heykel “geleneksel sınırlarla sınırlı kalmadan bütünlüğe çağrıyı” ifade etmektedir. Rashid görsel olarak insancıllığı göstermek için heykelde doğal bir madde olan tahtayı kullanmıştır, büyük kafa figüründe ayrıca kafasını sokan kişiye kapalı alanda üretilen çoklu duygusallığı ve zamansızlığı tecrübe etme imkanını sağlayan dijital ses teknolojisini kullanmıştır.
![[Resim: VM9gbB.jpg]](https://i.hizliresim.com/VM9gbB.jpg)
Soldan: 29 Haziran sergi açılış öncesi Karim Rashid basın toplantısında, sergideki Analogizm heykeli ve Rashid ve Koreli sanatçı Kim Min-Sun’un iş birliğinde “Push Pin.”[SANAT MERKEZİ IDA, YOON SO-YEON]
Serginin sonunda yer alan Kama Aşk Sandalyesini bir açıklama yapılmadan anlamak zor, Rashid ilişkiye giren bir çiftin seks pozisyonlarından esinlenmiş. Rashid’e göre tasarımın özünde çağdaş insanlar için en doğal olanı yakalamak yatmaktadır.
Galerinin diğer bölümlerinde Koreli sanatçıların işbirliğinde Pleasurescape gibi Kore sergisi için tekrar tasarlanan eserler yer almaktadır.
Sergi 7 Ekim’e kadar devam edecektir, her gün 11.00 ‘dan 20.00 'a kadar açıktır, son bilet satışı saat 19.00’da yapılmaktadır. Galeri Pazartesi günleri, 31 Temmuz ve 25 Eylül’de kapalıdır. Yetişkinler için giriş 14,000 won çocuklar için ise 8,000 won’dur. 3 numaralı hattan Nambu Otobüs Terminali İstasyonun’da inin, 4-2 veya 5 numaralı çıkışları kullanın. Detaylı bilgi için www.karimrashid.modoo.at sitesini ziyaret edebilir veya (02) 3143-4360’ı arayabilirsiniz.
Kaynak




![[Resim: oODZk9.gif]](https://i.hizliresim.com/oODZk9.gif)
![[Resim: ZEEa1g.gif]](https://i.hizliresim.com/ZEEa1g.gif)

![[Resim: 0E8dXo.gif]](https://i.hizliresim.com/0E8dXo.gif)