Flavin Retrospective Opens Lotte’s Art Museum : Exhibit Highlights The Works Of Pioneering Minimalist Artist
Flavin'in Retrospektif Eserlerine Yönelik, Lotte'in Düzenlediği Sanat Müzesi Sergisinin Açılışı: Sergi, Öncü Minimalist Sanatçının Eserlerine Dikkat Çekiyor
![[Resim: jyjRQ9.jpg]](https://i.hizliresim.com/jyjRQ9.jpg)
Amerikan minimalist sanatçısı Dan Flavin'in "Ölümsüz Şeffaf Işık Fikstürü Montajı" (hayranlıkla ve şefkatle Heiner'e) adlı eseri, çalışmalarının retrospektif bir parçası olarak Güney Seoul'daki yeni Lotte Sanat Müzesi'nde görülmeye başladı. [LOTTE SANAT MÜZESİ]
Halka açık olarak açılan Lotte Sanat Müzesi katı, sanat tarihinde önem taşıyan ancak çok kolay olmayan bir Amerikan minimalist sanatçısı Dan Flavin'in (1933-96) geriye dönük bir görüntü sunmayı seçtiği eserlerini halkın anlayacağı şekilde, açılış sergisi olarak sunacak.
Yeni müzenin Yönetim Kurulu Başkanı Han Kwang-kyu Perşembe günü düzenlediği basın toplantısında "Daha önce hiç Kore'de gerçekleştirilmemiş olan bir sergi ile başlamak istedik" dedi. "Minimalist sanatı içeren bir sergi, diğer Asya ülkelerinde bile nadir olarak sergilenmiştir. Ve sanatsal nesnelerden sanat eserleri yaratan Flavin'in kavramsal değişimine de çok hayranım "dedi.
Flavin'in 1963'teki çalışmalarının çoğu, sarı, yeşil, pembe ve mavi olmak üzere çeşitli renklerde piyasada bulunan floresan tüplerden yapılmış eserleri bulunuyor.
Flavin, müzenin "bir odanın gerçek alanının oda kompozisyonunda çok önemli noktalarda gerçek ışık yanılsamasıyla parçalanıp oynatılabileceğini biliyordum" sözleriyle aktarıldı.
Sergi, "Dan Flavin, Işık: 1963-1974" başlığı altında görüldüğü üzere, nispeten ilk günlerden başlayarak 14 gün boyunca da Flavin'in eserlerini içerecek.
Dia Arar, alışveriş merkezi ile çevrili yeni bir sanat müzesinde düzenlenecek halka açık bir sergi beklemek eğilimindedir. Ancak bugün Seoul'daki Lotte World Kulesi'nin yedinci Foundation'un direktör yardımcısı ve baş küratörü Courtney J. Martin, "Bu eserler malzeme ve endüstriyel nesne ile çalışma konusundaki fikirlerini nasıl geliştirdiğini gösteriyor" dedi.
Çağdaş sanat projelerini destekleyen New York merkezli bu sergide Flavin'in eserleri ödünç alındı.
![[Resim: 1Jr06b.jpg]](https://i.hizliresim.com/1Jr06b.jpg)
Soldan: Dan Flavin'in floresan tüpünden yapılmış en eski eseri olan "23 Mayıs 1963 Diyagonal (Constantin Brancusi'ye)", retrospektifinin bir parçası. Sağda: Flavin'in "İsimsiz (Shirley ve Jason'a)" (1969), solda ve "İsimsiz" (1969) adlı iki eseri, Lotte Sanat Müzesi'ne sergi için yerleştirildi. [LOTTE SANAT MÜZESİ]
Müzeye göre, Flavin'in ve diğer minimalistlerin hareketleri 1950'lerde Amerikan sanat ortamına egemen olan "Soyut İfade Güçlerinin aşırı hareketli tuvallerinden uzaklaşıyor". 1965 tarihli bir makale ile Flavin, uygulamasını "resim ve heykel geleneğini mimaride birleştiren kararlarla, mekanı tanımlayan elektrik ışığı eylemleri" olarak özetledi.
Sergi, Flavin'in floresan ışığıyla yapılmış ilk çalışmasıyla başlıyor."25 Mayıs 1963 Diyagonal (Constantin Brancusi'ye)."
Neden Romanya heykeltıraş Brancusi? "Flavin'in sanat eseri eğitimi almamış olmasına rağmen, Flavin'in heykel ustası Brancusi'ye eşit bir sanatçı olduğunu ilan etti," diye açıklıyor Martin.
Başlık ayrıca, Brancusi'den gelen ilhamını, özellikle de tekrar eden motiflerden oluşan uzun boylu bir sütunla sonsuzluğu görselleştirmeye çalışan "Endless Sütunu" da ilham veriyor.
Flavin'in eserlerinin birçoğunun eserlerinde ona ilham verenlerin isimleri vardır. Sergiler arasında "V Vaftizhanesi, Tatlin" (1974). Flavin, yapıcı sanatçı ve mimar Vladimir Tatlin'in eserlerinden de alan kucaklayan kendisine esin kaynağı olaeak görmüştü.
Diğer başlıklar arasında "Untitled" (hayranlık ve şaşkınlık ile Heiner). Bu, Yeşil ışıklı floresan tüplerden oluşan ve tekrarlanan ızgaralarla yapılmış büyük ölçekli bir bariyer.
English
American minimalist artist Dan Flavin’s large-scale fluorescent light fixture installation “Untitled (to you, Heiner, with admiration and affection)” is now on view at the new Lotte Museum of Art in southern Seoul as part of a retrospective of his work. [LOTTE MUSEUM OF ART]
People tend to expect a public-friendly exhibition to be held in a new art museum surrounded by a shopping mall. But Lotte Museum of Art, which opens today on the seventh floor of the Lotte World Tower in southern Seoul, has chosen to display a retrospective of American minimalist artist Dan Flavin (1933-96), who is important in art history but not very easy for the public to understand, as its inaugural exhibition.
“We wanted to start with an exhibition that had never been held before in Korea,” Han Kwang-kyu, chief executive officer of the new museum, said in a press preview on Thursday. “An exhibition featuring minimalist art is rare even in other Asian countries. And we admire the conceptual shift of Flavin, who created artworks from industrial objects,” said Han.
Most of Flavin’s works from 1963 are made with commercially available fluorescent tubes in various colors, including yellow, green, pink and blue.
Flavin was quoted by the museum as saying, “I knew that the actual space of a room could be broken down and played with by planting illusions of real light at crucial junctures in the room’s composition.”
The exhibition features 14 of Flavin’s works from his relatively early days, as the title “Dan Flavin, Light: 1963-1974” suggests.
“These works show how he developed his ideas about working with materials and industrial objects,” said Courtney J. Martin, deputy director and chief curator of Dia Art Foundation.
The New York-based foundation that supports contemporary art projects loaned the works by Flavin for this exhibition.
Left: Dan Flavin’s earliest work made of fluorescent tube, “The Diagonal of May 23, 1963 (to Constantin Brancusi),” is part of his retrospective. Right: Flavin’s two works “Untitled (to Shirley and Jason)”(1969), left, and “Untitled”(1969), right, are installed at the Lotte Museum of Art. [LOTTE MUSEUM OF ART]
According to the museum, Flavin’s and other minimalists’ moves were “shifting away from the overly gestural canvases of the Abstract Expressionists,” which dominated the American art scene in the 1950s. In a 1965 essay, Flavin summed up his practice as “decisions to combine traditions of painting and sculpture in architecture with acts of electric light defining space.”
The exhibition starts with his first work made solely of fluorescent light, “The Diagonal of May 25, 1963 (to Constantin Brancusi).”
Why Romanian sculptor Brancusi? “It was Flavin’s announcement that he is an artist equal to sculptural master Brancusi, although Flavin was never trained as an artist but he studied art history,” explained Martin.
The title also implies Flavin’s inspiration from Brancusi, especially his “Endless Column,” which attempts to visualize infinity with a tall column made up of repeated motifs.
Many of Flavin’s works have the names of those who inspired him in their titles. Among the exhibits are “Monument for V, Tatlin”(1974). Flavin was inspired by Russian constructivist artist and architect Vladimir Tatlin, who embraced space in his works.
Among the other highlights is “Untitled (to you, Heiner, with admiration and affection).” It is a large-scale barrier with repeated grids made of green-light fluorescent tubes.
BY MOON SO-YOUNG [[email protected]]
Kaynak / Source
Flavin'in Retrospektif Eserlerine Yönelik, Lotte'in Düzenlediği Sanat Müzesi Sergisinin Açılışı: Sergi, Öncü Minimalist Sanatçının Eserlerine Dikkat Çekiyor
Amerikan minimalist sanatçısı Dan Flavin'in "Ölümsüz Şeffaf Işık Fikstürü Montajı" (hayranlıkla ve şefkatle Heiner'e) adlı eseri, çalışmalarının retrospektif bir parçası olarak Güney Seoul'daki yeni Lotte Sanat Müzesi'nde görülmeye başladı. [LOTTE SANAT MÜZESİ]
Halka açık olarak açılan Lotte Sanat Müzesi katı, sanat tarihinde önem taşıyan ancak çok kolay olmayan bir Amerikan minimalist sanatçısı Dan Flavin'in (1933-96) geriye dönük bir görüntü sunmayı seçtiği eserlerini halkın anlayacağı şekilde, açılış sergisi olarak sunacak.
Yeni müzenin Yönetim Kurulu Başkanı Han Kwang-kyu Perşembe günü düzenlediği basın toplantısında "Daha önce hiç Kore'de gerçekleştirilmemiş olan bir sergi ile başlamak istedik" dedi. "Minimalist sanatı içeren bir sergi, diğer Asya ülkelerinde bile nadir olarak sergilenmiştir. Ve sanatsal nesnelerden sanat eserleri yaratan Flavin'in kavramsal değişimine de çok hayranım "dedi.
Flavin'in 1963'teki çalışmalarının çoğu, sarı, yeşil, pembe ve mavi olmak üzere çeşitli renklerde piyasada bulunan floresan tüplerden yapılmış eserleri bulunuyor.
Flavin, müzenin "bir odanın gerçek alanının oda kompozisyonunda çok önemli noktalarda gerçek ışık yanılsamasıyla parçalanıp oynatılabileceğini biliyordum" sözleriyle aktarıldı.
Sergi, "Dan Flavin, Işık: 1963-1974" başlığı altında görüldüğü üzere, nispeten ilk günlerden başlayarak 14 gün boyunca da Flavin'in eserlerini içerecek.
Dia Arar, alışveriş merkezi ile çevrili yeni bir sanat müzesinde düzenlenecek halka açık bir sergi beklemek eğilimindedir. Ancak bugün Seoul'daki Lotte World Kulesi'nin yedinci Foundation'un direktör yardımcısı ve baş küratörü Courtney J. Martin, "Bu eserler malzeme ve endüstriyel nesne ile çalışma konusundaki fikirlerini nasıl geliştirdiğini gösteriyor" dedi.
Çağdaş sanat projelerini destekleyen New York merkezli bu sergide Flavin'in eserleri ödünç alındı.
Soldan: Dan Flavin'in floresan tüpünden yapılmış en eski eseri olan "23 Mayıs 1963 Diyagonal (Constantin Brancusi'ye)", retrospektifinin bir parçası. Sağda: Flavin'in "İsimsiz (Shirley ve Jason'a)" (1969), solda ve "İsimsiz" (1969) adlı iki eseri, Lotte Sanat Müzesi'ne sergi için yerleştirildi. [LOTTE SANAT MÜZESİ]
Müzeye göre, Flavin'in ve diğer minimalistlerin hareketleri 1950'lerde Amerikan sanat ortamına egemen olan "Soyut İfade Güçlerinin aşırı hareketli tuvallerinden uzaklaşıyor". 1965 tarihli bir makale ile Flavin, uygulamasını "resim ve heykel geleneğini mimaride birleştiren kararlarla, mekanı tanımlayan elektrik ışığı eylemleri" olarak özetledi.
Sergi, Flavin'in floresan ışığıyla yapılmış ilk çalışmasıyla başlıyor."25 Mayıs 1963 Diyagonal (Constantin Brancusi'ye)."
Neden Romanya heykeltıraş Brancusi? "Flavin'in sanat eseri eğitimi almamış olmasına rağmen, Flavin'in heykel ustası Brancusi'ye eşit bir sanatçı olduğunu ilan etti," diye açıklıyor Martin.
Başlık ayrıca, Brancusi'den gelen ilhamını, özellikle de tekrar eden motiflerden oluşan uzun boylu bir sütunla sonsuzluğu görselleştirmeye çalışan "Endless Sütunu" da ilham veriyor.
Flavin'in eserlerinin birçoğunun eserlerinde ona ilham verenlerin isimleri vardır. Sergiler arasında "V Vaftizhanesi, Tatlin" (1974). Flavin, yapıcı sanatçı ve mimar Vladimir Tatlin'in eserlerinden de alan kucaklayan kendisine esin kaynağı olaeak görmüştü.
Diğer başlıklar arasında "Untitled" (hayranlık ve şaşkınlık ile Heiner). Bu, Yeşil ışıklı floresan tüplerden oluşan ve tekrarlanan ızgaralarla yapılmış büyük ölçekli bir bariyer.
English
American minimalist artist Dan Flavin’s large-scale fluorescent light fixture installation “Untitled (to you, Heiner, with admiration and affection)” is now on view at the new Lotte Museum of Art in southern Seoul as part of a retrospective of his work. [LOTTE MUSEUM OF ART]
People tend to expect a public-friendly exhibition to be held in a new art museum surrounded by a shopping mall. But Lotte Museum of Art, which opens today on the seventh floor of the Lotte World Tower in southern Seoul, has chosen to display a retrospective of American minimalist artist Dan Flavin (1933-96), who is important in art history but not very easy for the public to understand, as its inaugural exhibition.
“We wanted to start with an exhibition that had never been held before in Korea,” Han Kwang-kyu, chief executive officer of the new museum, said in a press preview on Thursday. “An exhibition featuring minimalist art is rare even in other Asian countries. And we admire the conceptual shift of Flavin, who created artworks from industrial objects,” said Han.
Most of Flavin’s works from 1963 are made with commercially available fluorescent tubes in various colors, including yellow, green, pink and blue.
Flavin was quoted by the museum as saying, “I knew that the actual space of a room could be broken down and played with by planting illusions of real light at crucial junctures in the room’s composition.”
The exhibition features 14 of Flavin’s works from his relatively early days, as the title “Dan Flavin, Light: 1963-1974” suggests.
“These works show how he developed his ideas about working with materials and industrial objects,” said Courtney J. Martin, deputy director and chief curator of Dia Art Foundation.
The New York-based foundation that supports contemporary art projects loaned the works by Flavin for this exhibition.
Left: Dan Flavin’s earliest work made of fluorescent tube, “The Diagonal of May 23, 1963 (to Constantin Brancusi),” is part of his retrospective. Right: Flavin’s two works “Untitled (to Shirley and Jason)”(1969), left, and “Untitled”(1969), right, are installed at the Lotte Museum of Art. [LOTTE MUSEUM OF ART]
According to the museum, Flavin’s and other minimalists’ moves were “shifting away from the overly gestural canvases of the Abstract Expressionists,” which dominated the American art scene in the 1950s. In a 1965 essay, Flavin summed up his practice as “decisions to combine traditions of painting and sculpture in architecture with acts of electric light defining space.”
The exhibition starts with his first work made solely of fluorescent light, “The Diagonal of May 25, 1963 (to Constantin Brancusi).”
Why Romanian sculptor Brancusi? “It was Flavin’s announcement that he is an artist equal to sculptural master Brancusi, although Flavin was never trained as an artist but he studied art history,” explained Martin.
The title also implies Flavin’s inspiration from Brancusi, especially his “Endless Column,” which attempts to visualize infinity with a tall column made up of repeated motifs.
Many of Flavin’s works have the names of those who inspired him in their titles. Among the exhibits are “Monument for V, Tatlin”(1974). Flavin was inspired by Russian constructivist artist and architect Vladimir Tatlin, who embraced space in his works.
Among the other highlights is “Untitled (to you, Heiner, with admiration and affection).” It is a large-scale barrier with repeated grids made of green-light fluorescent tubes.
BY MOON SO-YOUNG [[email protected]]
Kaynak / Source
all world BTS
![[Resim: Z9N0E0.gif]](https://i.hizliresim.com/Z9N0E0.gif)
